Uno spettacolo teatrale mescola conversazioni quotidiane con scenari apocalittici, rivelando inquietudini sociali e ambientali. L'opera di Caryl Churchill esplora la fragilità della normalità.
Un tè tra normalità e incubi
Il progetto teatrale 'Escaped Alone' di Caryl Churchill esplora mondi distopici. La regia di Lisa Ferlazzo Natoli e Alessandro Ferroni porta in scena una realtà inquietante. Lo spettacolo è visibile al Teatro India fino al primo novembre.
Le protagoniste iniziano con discorsi leggeri, come serie TV o negozi. Emergono presto crepe nella loro apparente serenità. Si svelano lati oscuri e dubbi sulla morte violenta del marito di Vi. Le amiche Sally e Lena alimentano queste incertezze.
La signora Jarrett rompe l'incanto
L'arrivo della Signora Jarrett segna una svolta. Lei ha il compito di infrangere le convenzioni. Apre varchi verso realtà più contemporanee e disturbanti. Descrive un mondo sempre più virtuale e visionario.
L'autrice evoca scenari che ricordano Cormac McCarthy. Si intravedono i semi di un futuro apocalittico per la società. L'umanità sembra avviata verso un destino tremendo. La scena stessa contribuisce all'atmosfera opprimente.
Scenografie inquietanti e monologhi agghiaccianti
Il palcoscenico rappresenta un prato verde. Siepi lo circondano, ma le luci cambiano. La scenografia assume una dimensione inquietante. Diventa completamente nera, come se fosse stata bruciata.
La Signora Jarrett si rivolge direttamente al pubblico. Racconta in monologhi agghiaccianti. Avverte che le apparenze ingannano ferocemente. Descrive la fuoriuscita di sostanze chimiche dalle crepe del denaro.
I primi sintomi della catastrofe includono irritabilità e nausea. I sopravvissuti vengono deportati in campi profughi. Le città vengono abbandonate alle volpi malate. Questi interventi macabri e noir tornano con forza.
La malattia e la fine della civiltà
La malattia inizia quando i bambini bevono zucchero estratto da corpi di scimmie. I capelli cadono, i piedi si gonfiano, gli organi si atrofizzano. I governi bonificano le zone infette.
Vengono bombardate le capitali, i presidenti si suicidano. I pochi sopravvissuti diventano immuni a un virus mutato. Questo virus stermina il plancton, alterando l'ecosistema.
Di fronte alle amiche apparentemente ignare, la Signora Jarrett esplode. Ripete con furente frustrazione: «Rabbia tremenda». Poi, con calma, conclude: «E poi ho detto grazie per il tè e me ne sono andata a casa».
Un teatro che interroga lo spettatore
Lo spettacolo mescola la quotidianità borghese con visioni spiazzanti. Le signore sedute in giardino bevono il tè, ma la realtà è ben diversa. Le descrizioni sono rivolte allo spettatore, per coinvolgerlo.
L'intero mondo è preda di catastrofi ambientali. Questo tema è inserito con ironia. Ci sono richiami al linguaggio politicamente corretto e alla sessualità. Uno schermo in alto proietta pubblicità tra onirico e reale.
Si tratta di un teatro della crudeltà. Si combina con lo straniamento brechtiano. Le tre amiche non hanno mai un momento di pace. Il testo punta sulla forza della parola e delle immagini.
Le interpreti Caterina Carpio (Sally), Arianna Gaudio (Vi) e Alice Palazzi (Lena) rendono i personaggi con precisione e acidità. Lo spettacolo si replica a Modena e Torino a novembre.