La galleria Tornabuoni Arte di Milano celebra Lucio Fontana con una mostra inedita. L'esposizione svela pensieri e frasi nascoste sul retro delle opere, offrendo una nuova prospettiva sull'artista.
Nuovi spazi per l'arte a Milano
La galleria Tornabuoni Arte ha riaperto i battenti. Presenta la mostra Lucio Fontana. “Che splendida giornata…”. L'esposizione è curata da Luca Massimo Barbero. Sarà visitabile fino al 23 gennaio. Trenta opere dell'artista sono riunite per l'occasione. La galleria, situata in via Fatebenefratelli 36, raddoppia i suoi spazi. Questo ampliamento segna una scelta strategica. Rappresenta una rinnovata scommessa su Milano. La scelta di focalizzarsi su Fontana non è casuale. L'artista ha contribuito significativamente al prestigio internazionale della galleria. La sua opera è intrinsecamente legata alla storia di Tornabuoni Arte.
Un nuovo modello per le gallerie d'arte
Ursula e Michele Casamonti spiegano la loro visione. «Nei primi anni Duemila la risposta alla globalizzazione del mercato dell’arte consisteva nella diffusione di nuove sedi internazionali», affermano. «Oggi privilegiamo un altro modello», continuano. Le gallerie, infatti, programmano mostre e progetti all’estero. Lo fanno partendo dalle proprie sedi. Queste diventano centri di produzione culturale. Vanno ben oltre i propri spazi fisici. Per questo abbiamo scelto di investire su Milano. Ripartiamo, come sempre nella nostra storia, da Lucio Fontana», concludono i galleristi.
I pensieri nascosti di Fontana
L'esposizione offre una riflessione inedita. Si concentra sul retro delle tele di Fontana. Per l'artista, questo lato era parte integrante del suo lavoro. La mostra ripropone la complessità della sua ricerca. Un'opera centrale è Concetto spaziale, Attesa del 1968. Sul retro di quest'opera, Fontana scrisse a mano: «Che splendida giornata dopo tanta burrasca». Questa frase ha ispirato il titolo della mostra. Il pubblico potrà scoprire un lato nascosto dell'artista. Dietro l'essenzialità delle tele tagliate si celano tracce del processo creativo. Fontana era solito annotare frasi e pensieri sul retro delle sue creazioni. Queste iscrizioni aggiungono una dimensione privata e quotidiana. Trasformano opere iconiche del Novecento in vere e proprie pagine di diario.
Opere iconiche e il gesto del taglio
Tra i momenti salienti della mostra, spicca Concetto spaziale, Le Jour del 1962. Si tratta di una delle tele dorate più grandi realizzate da Fontana. L'opera fu eseguita davanti alle telecamere della televisione belga. Ora è esposta accanto a quel filmato. È l'unica ripresa nota di Fontana mentre fora la tela. Il percorso espositivo si conclude con Concetto spaziale, La fine di Dio del 1963. Quest'opera è collocata in una sala oscurata. L'allestimento mira a far immergere idealmente lo spettatore nello spazio cosmico. Questo tema attraversa l'intera ricerca di Fontana, dai suoi tagli ai buchi.